Museum Archival Print:
60×45 cm (Edition 25 + 3 AP), 6.000,- Euro
80×60 cm (Edition 15 + 2 AP), 9.000,- Euro
120×90 cm (Edition 10 + 2 AP), 13.000,- Euro
180x135 cm (Edition 5 + 2 AP), 22.000,- Euro
Mit Silhouette I – Berge am See erweitert die Fotokünstlerin TINA TRUMPP ihre charakteristische Bildsprache der Fotokunst Berge und positioniert sich klar innerhalb der internationalen Fine Art Landschaftsfotografie. Das Werk zeigt exemplarisch, wie sich alpine Motive in eine reduzierte, fast abstrakte Formensprache überführen lassen.
Die Berge als Silhouette treten in einen stillen Dialog mit ihrer Spiegelung im Wasser. Diese Reduktion auf Kontur und Fläche ist ein zentrales Element der modernen Fotokunst mit Bergmotiven, bei der nicht das Spektakuläre, sondern das Wesentliche im Vordergrund steht. Der See fungiert dabei als visuelles Echo – ein Motiv, das in der Fotokunst Berge zunehmend als Ausdruck von Ruhe, Balance und Reflexion interpretiert wird.
Trumpps Ansatz verbindet klassische alpine Landschaftsfotografie mit einer zeitgenössischen, konzeptuellen Perspektive. Durch den gezielten Einsatz von Nebel, weichen Tonwerten und minimalistischer Komposition entsteht eine Bildwirkung, die zwischen Realität und Abstraktion oszilliert. Diese Ästhetik ist charakteristisch für hochwertige Fine Art Prints und spricht insbesondere Kunstsammler und Galerien an, die nach stillen, zeitlosen Positionen innerhalb der Fotokunst suchen.
Im aktuellen Kunstkontext gewinnt die Fotokunst der Berge zunehmend an Bedeutung: Sie steht für Natur, Rückzug und Entschleunigung – Themen, die im internationalen Kunstmarkt eine wachsende Relevanz besitzen. Silhouette I ist ein prägnantes Beispiel für diese Entwicklung und unterstreicht Tina Trumpps konsequente Ausrichtung auf eine reduzierte, poetische Bildsprache.
Museum Archival Print:
60×45 cm (Edition 25 + 3 AP), 6.000,- Euro
80×60 cm (Edition 15 + 2 AP), 9.000,- Euro
120×90 cm (Edition 10 + 2 AP), 13.000,- Euro
180x135 cm (Edition 5 + 2 AP), 22.000,- Euro
Mit Silhouette I – Berge am See erweitert die Fotokünstlerin TINA TRUMPP ihre charakteristische Bildsprache der Fotokunst Berge und positioniert sich klar innerhalb der internationalen Fine Art Landschaftsfotografie. Das Werk zeigt exemplarisch, wie sich alpine Motive in eine reduzierte, fast abstrakte Formensprache überführen lassen.
Die Berge als Silhouette treten in einen stillen Dialog mit ihrer Spiegelung im Wasser. Diese Reduktion auf Kontur und Fläche ist ein zentrales Element der modernen Fotokunst mit Bergmotiven, bei der nicht das Spektakuläre, sondern das Wesentliche im Vordergrund steht. Der See fungiert dabei als visuelles Echo – ein Motiv, das in der Fotokunst Berge zunehmend als Ausdruck von Ruhe, Balance und Reflexion interpretiert wird.
Trumpps Ansatz verbindet klassische alpine Landschaftsfotografie mit einer zeitgenössischen, konzeptuellen Perspektive. Durch den gezielten Einsatz von Nebel, weichen Tonwerten und minimalistischer Komposition entsteht eine Bildwirkung, die zwischen Realität und Abstraktion oszilliert. Diese Ästhetik ist charakteristisch für hochwertige Fine Art Prints und spricht insbesondere Kunstsammler und Galerien an, die nach stillen, zeitlosen Positionen innerhalb der Fotokunst suchen.
Im aktuellen Kunstkontext gewinnt die Fotokunst der Berge zunehmend an Bedeutung: Sie steht für Natur, Rückzug und Entschleunigung – Themen, die im internationalen Kunstmarkt eine wachsende Relevanz besitzen. Silhouette I ist ein prägnantes Beispiel für diese Entwicklung und unterstreicht Tina Trumpps konsequente Ausrichtung auf eine reduzierte, poetische Bildsprache.
